Expositionde mes peintures et exercise d'interaction avec le public pendant la performance Sex Symbol en L'imprimerie.Paris.

el cuadro original lo pueden ver en http://www.fundacionreneenavarreterisco.org/renee_pintura_retratosi.html

interpretacion de cuadro de Rene Navarrete.

un poco de color.

Proceso de creacion .Pintura Muchacho con Audifonos de Rene Navarrete.

Nota de Diario Limeno El Comercio donde participo con una pintura en homenaje a la Pintora Rene Navarrete.

le texte et l'image(el texto y la imagen)

Ce nouveau groupe de tableaux est ma dernière production : j’ai fait ces peintures pendant les mois de Janvier à Mars 2010. La similitude ou le fil conducteur entre tous les tableaux est le texte et l’image. A la différence de mes peintures antérieures, je n’utilise pas des photos comme guides, pour faire une interprétation. Avec ces tableaux je retourne à la création directe, à la construction des visages et corps de mes personnages. Ces personnages font partie de la vie quotidienne comme mes amis, mon colocataire, la vie quotidienne dans un appartement dans le 20ème arrondissement, mon autoportrait qui parle de ma vie à Paris. Pour moi, le texte est comme un double dialogue entre le personnage du tableau et le spectateur, comme une indication à la personne qui regarde la peinture, sous forme de devinettes (image avec texte comme une manière d’illustration).

Le texte est l’élément qui m’aide à finir l’idée, à finir l’histoire de chaque tableau, comme un type d’aide pour finir l’image qui je pressens dans mon tableau. Mon texte est plus proche au dessin, au graphisme, un type de marque qui m’aide à fermer la composition. Le concept de texte est proche d’un double sens, question et réponse, le personnage fait une conversation avec le spectateur. Les personnages parlent avec le spectateur, comme une manière de légende, le fait complice d’une histoire.

Pour l’utilisation de texte et d’image je trouve un lien très fort de manière généalogique et esthétique avec l’exposition Vinyle à La Maison Rouge, une exposition qui montre le lien entre l’art contemporain et le rock. Une collection des pochettes de disques, pochettes qui sont fait par des artistes plasticiens, comme par exemple le travail de Raymond Pettibon avec le design de pochettes de disques, de groupes de la scène punk rock et new wave de la décennie quatre vingt , ou encore Sonic Youth et Black Flag avec l’utilisation de texte et d’image.

Le texte m’aide à faire une déclaration de principe, une texte qui montre une manière d’être, une position dans la vie, d’une manière un lien avec le rock.

Este ultimo grupo de trabajos es mi ultima produccion,estas pinturas han sido hechas entre los meses de enero a marzo del 2010.La similitud o el hilo conductor entre los cuadros es el texto y la imagen. A diferencia de mis pinturas anteriores,en esta opotunidad dejo de utilisar fotos como guias,para hacer una interpretacion de las mismas.Con estos trabajos yo regreso a la construccion directa de cuerpos y caras,de mis propios personajes.Estos personajes son personajes de mi vida cotidiana en Paris;como mis amigos,mi companero de cuarto,la vida cotidiana en un departamento en el distrito numero 20 de la ciudad de Paris y mi autorretrato.Para mi el texto es como un doble dialogo entre el personaje del cuadro y el espectador,es como una indicacion a la persona que mira la pintura,como por ejemplo los cuadros que se titulan adivinanza"devinette",que son ilustraciones del texto "pasteque"."sandia".
El texto es el elemento que me ayuda a terminar la idea,a terminar la historia de cada cuadro.Mi texto es un tipo de texto que esta mas cerca al dibujo,es un grafismo,una marca,que me ayuda a terminar la composicion.El concepto de texto esta cerca a un doble sentido pregunta y respuesta,los personajes hacen una conversacion con el espectador,lo hacen complice de una historia.El texto me ayuda como declaracion de principios,una posicion ante la vida,de una manera un nexo con el rock.

Pour l’utilisation de texte et d’image je trouve un lien très fort de manière généalogique et esthétique avec l’exposition Vinyle à La Maison Rouge, une exposition qui montre le lien entre l’art contemporain et le rock. Une collection des pochettes de disques, pochettes qui sont fait par des artistes plasticiens, comme par exemple le travail de Raymond Pettibon avec le design de pochettes de disques, de groupes de la scène punk rock et new wave de la décennie quatre vingt , ou encore Sonic Youth et Black Flag avec l’utilisation de texte et d’image.

Por la utilisacion del texto y la imagen,encuentro un nexo muy fuerte de manera generacional y estetica con la exposicionn "Vynile"que se expone en La Maison Rouge(paris),una exposicion que muestra el vinculo entre el arte contemporaneo y el rock.Una coleccion de caratulas de discos,caratulas hechas por artistas plasticos,como por ejemplo el trabajo de Raymond Pettibon con el diseno de caratulas de discos de grupos de la escena punk y new wave de la decada de los ochentas,como son Sonic Youth y Black Flag,vinculo con mi trabajo por el uso del texto y la imagen.

Ce nouveau groupe de tableaux est ma dernière production : j’ai fait ces peintures pendant les mois de Janvier à Mars 2010. La similitude ou le fil conducteur entre tous les tableaux est le texte et l’image

Biographie d'un homme qui est refléchi (biografia de un hombre que es reflexivo)

Avec cette œuvre, je continue la mécanique de travail qui parle d’une époque de ma propre vie pour faire la construction de mon œuvre plastique.

Je prends le texte de Giorgio Agamben comme guide, et comme un archéologue, je fais la recherche de pistes dans le passé.

Pour donner un meilleur ordre à mes souvenirs, j’utilise la forme d’un arbre généalogique et de manière chronologique avec les chiffres (1988, 2006, 2010) qui sont simplement des dates des différentes années qui m’aident à reconstruire le non vécu.

Le début de ce cadre chronologique est ma vie à Lima pendant la décennie quatre vingt ; à cette époque j’ai 15 ans, un adolescent, collectionneur de musique. Ce sont les premiers contacts avec un type d’information qui m’aide à construire ma personnalité, avec les influences culturelles de ma famille, par la musique, les livres, l’art etc… Mes parents avaient des différentes professions, mon père historien et ma mère une dame très cultivé. Mon frère et ma sœur avaient leurs goûts propres, en matière musicale (rock, salsa, musique latine, etc). J’ai pu découvrir l’usage de matériaux esthétiques représentatifs d’une génération, avec les posters de groupes de rock que mon frère colle sur le mur de la chambre, le programmes de rock à la télévision avec le début du vidéo clip, pendant la décennie de quatre vingt, les livres (littérature sud-américaine et européenne de Sartre ou Kafka). Cette époque est aussi celle du premier contact avec les œuvres d’art, que j’ai pu regarder dans ma maison et après, que j’ai vues avec ma sœur et mes amis de quartier et de l’école (Picasso, Matisse, Van Gogh, le dadaïsme, l’expressionnisme).

Le personnage principal de mon travail est mon image, avec les portraits de mes parents, de ma sœur et de mon frère (très forte influence). Mon image représente le passe et jusqu’à 2010 ma vie actuelle à Paris.

Biographie d'un homme quie est refléchi (biografia de un hombre que es reflexivo)

Proceso de creacion .

Gilbert et Ghislaine Bargeton