Tuesday, November 30, 2010

arriba el cielo abajo el suelo,las imagenes envuelven toda la sala.

el cielo represetado con estampas religiosas.

krishna,cristo,sai baba,santa teresita,etc todos forman parte del lado de mi trabajo denominado el cielo

un collage que envuelve toda la sala,logrando el efecto de immersion,haciendo que el espectador se sienta envuelto por todo el trabajo.

la reorganizacion,le relectura e reinterpretacion de imagenes,el archivo,el imaginario colectivo ;usando el concepto de environement,llenando la sala

el archivo collage "mi vida actual en Paris-2010,tiene un anadido,la creacion del cielo,hecha a base de impresiones de estampas religiosas.

Wednesday, November 24, 2010

Como ejercicio de apreciacion y analisis de la obra de otros artistas plasticos contemporaneos,presento este texto,que servira a Willy Zambrano en su exposicion en Lima en Dic de este ano,mecanica de trabajo y metodo de analisis,que voy complentando con mis estudios en el Master 1 y 2 en Artes Plasticas en la Universidad Sorbona Paris 1.se va aplicando lo aprendido.

La poesia como punto de partida.

Paris, 24 de Noviembre 2010.


Habiendo pasado por el collage,la escultura,la soldadura y la musica .La pintura sera el medio escogido en esta oportunidad, por Willy Zambrano(Lima,1970). Esta serie de cuadros representan una vision personal que el propio artista tiene sobre el desnudo masculino.
El personaje principal,que aparece a manera de constante en todos los cuadros de esta serie, toma forma a partir de un poemario titulado « Utopias Karnales » titulo de la muestra y a su vez titulo de un poemario que Zambrano no llego a publicar durante la decada de los ochentas. Trabajo que el propio artista describe como »Un poemario cargado de elementos que destilan soledad, angustia, placer, deseo, ingredientes que contribuyeron a crear este personaje con una estética lúdica en contraposición a la temática , personaje al que llamaremos FRIK ».
La idea que el artista tiene sobre su poemario nos remonta al concepto del movimiento expresionista aleman de inicios del siglo XX, corriente artistica que tenia como base el apasionamiento y los temas prohibidos como fantasticos, movimiento artistico de caracter existencialista,el expresionismo tenia una concepcion existencial liberada al mundo del espiritu y a la preocupacion por la vida y la muerte, « FRIK es un ser absolutamente desnudo de prejuicio , sin complicaciones pero complicado, un ser que no encuentra un lugar dentro del mundo que le toco vivir, el cual no eligió tampoco y es en este mundo que el busca su horizonte y no esta solo » Willy Zambrano.
Con el uso del color azul en el desnudo masculino,el artista se acerca a la pintura del expresionismo aleman,como al fauvismo frances de inicios del siglo XX .Mas a su vez el cuerpo azul de « FRIK » nos hace pensar en la estetica de las tiras comicas de ciencia ficcion de los anos setentas y ochentas , decada en la cual Zambrano usa una fotocopiadora, para dar como resultado una serie de collages con fotocopias en blanco y negro.Trabajos donde se nota la presencia de una generacion en Lima muy ligada a la movida del rock subterraneo,movimiento que tuvo como referentes esteticos al fanzine,el poster y el comic. El uso de los planos cerrados y los cuerpos incompletos en todas las escenas de los cuadros,a manera de zoom o acercamientos,nos hablan del uso de un lenguaje fotografico,de la influencia de la television , el video clip y del cine .
El desnudo y el dibujo nos hablan del contacto con los talleres de preparacion a las escuelas de arte.Y su urgencia en la creacion se ve representada en la busqueda de materiales,como el soporte en carton , como sinonimo de un material de uso cotidiano, facil de conseguir y que nos habla de dar uso de lo que se encuentre cerca ,a la mano .El ensamblar ,el destruir ,el construir con lo ya hecho,el volver a usar hablan de su paso por la escultura,la soldadura,del trabajo de taller y sobre todo nos muestran la elaboracion de un objeto,lo que Zambrano considera cuadros ,son fragmentos solidos algunos rompiendo el formato cuadrado del lienzo. Una nueva manera de hacer pintura,donde es importante la declaracion de principios ,usando a las artes plasticas como pretexto para decir una verdad.
JUAN DIEGO VERGARA
Artista Plastico y curador independiente

Con el uso del color azul en el desnudo masculino,el artista se acerca a la pintura del expresionismo aleman,como al fauvismo frances de inicios del siglo XX .Mas a su vez el cuerpo azul de « FRIK » nos hace pensar en la estetica de las tiras comicas de ciencia ficcion de los anos setentas y ochentas.
El uso de los planos cerrados y los cuerpos incompletos en todas las escenas de los cuadros,a manera de zoom o acercamientos,nos hablan del uso de un lenguaje fotografico,de la influencia de la television , el video clip y del cine .

lo que Zambrano considera cuadros ,son fragmentos solidos algunos rompiendo el formato cuadrado del lienzo.

Willy Zambrano trabajando en su taller , su urgencia en la creacion se ve representada en la busqueda de materiales,como el soporte en carton , como sinonimo de un material de uso cotidiano, facil de conseguir y que nos habla de dar uso de lo que se encuentre cerca ,a la mano .El ensamblar ,el destruir ,el construir con lo ya hecho,el volver a usar hablan de su paso por la escultura,la soldadura,del trabajo de taller y sobre todo nos muestran la elabora

Tuesday, November 16, 2010

ARCHIVE COLLAGE 2010,Juan Diego Vergara-radiographie de ma vie à Paris.

ARCHIVE COLLAGE 2010,Juan Diego Vergara-radiographie de ma vie à Paris.

el horoscopo del dia,que saldra el virgo hoy?

iconos religiosos e invitaciones a exposiciones,todo se mezcla y es parte de uno en mi collage,16-11-2010

la familia y la religion presentes en mi collage.


EL Peru mi pais de origen,la familia,mi mama,la religion catolica,representada por la imagen de la Virgen Maria y mas abajo otro tipo de mujer que se ve en el flyer de una fiesta new wave en el Paris del 2010.

Monday, November 15, 2010

la rutina del deporte^presente en mi collage 15-11-2010

asi esta mi collage hasta hoy 15-11-2010.


falta pared,me quedo chico el cuarto,ahora buscar un sitio donde mostrarlo,Paris o Lima,veremos como se dan las cosas.

autorretrato en carbon.

La vida nocturna en paris,las fiestas con musica new wave,post punk,punk;;como parte de mi collage.


Foto pegada como parte de mi collage,el 14-11-2010.

La imagen del fauno como inspiracion para mi pintura.


La ilustracion de un fauno,impresion pegada ayer 14-11-2010 ,formando parte de este nuevo collage,imagen que me sirve de inspiracion para hablar de mis experiencias por la vida nocturna gay en la ciudad de Paris.

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Los Caprichos de Goya presente en mi collage 15-11-2010.


Una foto de la serie Los caprichos de Goya,incluidos en este ultimo collage,fechado el 14-11-2010 ,collage que voy haciendo sobre la pared de mi cuarto en Paris.Hago el nexo de la obra de Goya por la estetica basada en diablos,cuerpos humanos con cabeza de animal,etc y la tomo como referente para mi ultima serie "las aventuras de un fauno",la manera de asociar estos referentes con mi obra,es gracias a la mecanica de trabajo del Master 2 en Artes Plasticas de la Universidad Sorbona,Paris 1,cuadros que forman parte de este collage.

krishna a lo largo del camino.


En 1988 un amigo de mi barrio en pueblo libre Augusto,con quien coleccionabamos musica new wave ,me llevo al restaurante de comida vegetariana Govinda en el centro de lima en Jiron callao,fue el inicio de mi contacto con la comida vegetariana,hecha por los devotos de Krishna,luego entraria a la escuela de bellas artes en 1996,al tener amigos de la escuela que vivian en Chaclacayo,como Vivian Murphy,haria mas contacto con los devotos,conociendo el templo en chosica ,conoceria a Candra Muky y su familia y a todas las generaciones de devotos que ahora caminan por todo el mundo,muy buena epoca,por eso pego esta foto en mi collage,una foto de las deidades de krishna que vi en un corso en Berlin en junio de este ano 2010,Krishna siempre me acompana o me lo encuentro en el camino.

Sunday, November 14, 2010

Friday, November 12, 2010

la pared se va llenando cada vez mas.,la asociacion de ideas,la acumulacion,el contexto social,politico,el sexo y mi vida privada todo junto .

fecha,date: 12-11-2010.

La foto de Zarkozy representando el gobierno en turno ,la imagen del presidente me ayuda a hablar de un contexto ,un gobierno dificil y no muy querido,junto a el fotos de las manifestaciones en Paris por parte del pueblo,manifestaciones en contra de muchos proyectos del gobierno actual,como el cambio de edad ahora es 62 anos, para cobrar las pensiones de los jubilados,todo este clima incluido en mi trabajo actual,inevitable hablar de politica es parte de la vida.

Nuevo anadido a mi archivo collage actual paris 2010.

Wednesday, November 10, 2010

Asiociacion de ideas Fecha 09-11-2010,me ayuda el ordenar,el agrupar,el asociaciar imagenes,me da un orden,un solo golpe,abarcar toda la pared,informacion conectada una con otra,una especie de radiografia de mi manera de ser,siguiendo con el metodo del archivo collage,trabajo que vengo realizando desde el 2008;creo un imaginario colectivo de una epoca,si antes hable con imagenes sobre la decada de los ochentas y la movida wave en lima,ahora mi vida actual en paris,mi produccion actual,mis gustos propios,es un archivo collage aun en proceso;me falta recolectar imagenes que me den informacion sobre el contexto politico actual parisino.

radiografia-archivo collage paris 2010.

detalle

detalle

Tuesday, November 09, 2010

cuadros al oleo,resultado de mi residencia artistica en el 104,octubre 2008-junio 2009

Como parte de mi proyecto L'Archive Collage en el establecimiento artistico 104,Paris,proyecto en el cual hago una comparacion entre la movida punk,new wave y post punk de Lima- Peru durante la decada de los ochentas y la misma movida en Paris(ver archivos de este blog octubre 2008 a Junio 2009).
se dan estas pinturas al oleo;basadas en fiestas en paris con esta estetica.

manic depresion le klub-paris,80x80cm,oleo sobre lienzo/huile sur toile/2009.

le klub-paris,oleo sobre lienzo/huile sur toile/90x90cm;Paris-2009

gemelas/oleo sobre lienzo-huile sur toile/90x90cm/paris-2009.

Friday, November 05, 2010

hoy viernes 5 de enero exposicion de la serie tiergarten y el tema de los bares mic man y depot en relacion a los no lugares.

Exposicion de mi ultima serie el fauno y el triptico tiergarten en el master 2 arts plastiques universite Sorbonne Paris 1.

Wednesday, November 03, 2010

los jovenes hermosos ,cabalgan sobre viejos hombres blancos

goya "los caprichos".

goya "los caprichos".

el lado de la ficcion narrativa en mi obra(las aventuras de un fauno)texto para el master 2 artes plasticas universidad Sorbona,Paris 1.

De manera paralela a mi trabajo de pintura,proxima a mi vida privada;he desarrollado un lado mas proximo a la ficcion,un trabajo mas plastico,con la creacion de un personaje "un fauno",personaje que representa el erotismo y es sinonimo de belleza.En mis cuadros el tiene relaciones con otros faunos o diablos mas viejos.Sobre este lado yo encuentro una relacion con el trabajo del pintor espanol Francisco Goya;pintura en la cual el pintor utilisa este tipo de esteticas con faunos y diablos,figuras grotescas.Por ejemplo en Los Caprichos,Goya pinta monstruos alados,deformes,de formas demacradas,diablos,mas en el mundo o en la casa de Goya estos personajes no son sinonimo de miedo,pavor,terror y de no belleza (o en todo caso no directamente).Es mas el uso de la estetica,la masa,la pasta del oleo,el color,este uso es con el cual yo hago el nexo de mi trabajo y la pintura de Goya.Hay un lado atormentado pero puede ser visto de manera negativa o positiva.

Ejemplo;la serie que evoca la vida de un fauno en Paris,los cuadros,no tienen un orden en particular,hablan o evocan una narracion sobre el nacimiento de un fauno en paris,mas no la evolucion de su vida.

Le côté de la fiction narrative (les aventures d’un faune).

De manière parallèle à mon travail de peinture proche de ma vie privée, j’ai développé un côté plus proche de la fiction, un travail plus plastique, avec la création de un personnage « un faune » qui figure le concept d’érotisme et synonyme de beauté. Il a des relations avec d’autres faunes ou diables plus âgés. Sur ce côté, je trouve le lien de ma peinture avec le travail de Goya, peinture dans laquelle l’artiste utilise dans ces tableaux ce type d’esthétique avec des faunes et diables, figures grotesques … Par exemple, dans Los Caprichos, Goya peint des monstres ailés, déformés, des formes décharnées, des diables, mais chez Goya ils sont plutôt synonymes de peur, d’effroi, de terreur, et non de beauté (ou en tout cas pas directement). C’est plus dans l’esthétique, la pâte, les couleurs, que je fais le lien. Il y a un côté tourmenté, positif ou négatif.
Exemple : vie d’un faune à Paris, tableaux, qui sans ordre particulier, évoquent une narration sur la naissance d’un faune à Paris, par l’évolution de sa vie.

Texto para el Master 2 en Artes Plasticas,Universidad Sorbona Paris 1.

Introduccion sobre el lado intime de mi pintura:

Mi pintura es un tipo de pintura en la cual yo utiliso,el texto y la imagen para hablar de mi vida cotidiana.Mi pintura es un tipo de pintura que encuentra en la narracion,una manera de desarrollar un trabajo plastico.Un tipo de pintura que se va a nutrir de experiencias personales.
Este ano 2010 ,yo desarrollo un tipo de pintura que habla sobre mi vida en Paris,con mi pareja,una vida en paris en espacios publicos,abiertos y cerrados (un parqueo un bar).

Relation entre el trabajo de Nicolas Poussin y mi pintura.

Ejemplo:Tiergarten,que es un triptico(oleo sobre lienzo)(ver foto publicada en este blog mas abajo) un paisaje en el cual,la mirada del espectador se pierde un poco,por descubrir que es lo que pasa entre los arboles,los bosques,etc.Un cuadro natural,(el bosque de Tiergarten en Berlin),en el cual se desarrollan pequenas escenas disimuladas,escondidas,mas con solo una mirada comprendemos al instante que es lo que pasa en este cuadro.De lejos no entendemos la escena,la accion,hay que ir progresivamente sobre el cuadro.El nexo de mi trabajo con la pintura de Nicolas Poussin,en relacion con este triptico llamado Tiergarten,resultado de un viaje que hice a Berlin,parque en el cual uno puede encontrar estos personajes.Poussin realiza un tipo de pintura que invita al espectador a pasearse con la mirada sobre la escena y a encontrar el acontecimiento,como por ejemplo el cuadro "la muerte de Euridice"en el cual el fondo es un gran paisaje barroco y la escena principal es bien pequena y se encuentra a un costado de la pintura.

Relation entre le travail de Nicolas Poussin et ma peinture.(texte pour le master 2 arts plastiques universite Sorbonne-Paris 1.

(Traduccion:Julien Bargeton).

Ma peinture est un type de peinture dans laquelle j'utilise le témoignage,le texte et l'image pour parler de ma vie quotidienne.Ma peinture est un type de peinture qui trouve dans la narration la maniére de développer un travail plastique. Un type de peinture qui va se nourrir de mes expériences personnelles.

Cet année 2010,je développe une série dand laquelle je parle de ma vie prive à Paris, avec mon copain,dans les espaces publics,ouverts ou clos(dans un parc ou un bar).

Relation entre le travail de Nicolas Poussin et ma peinture:

Mon travail Tiergarten (triptyque, huile sur toile), un paysage dans lequel le regard du spectateur se perd (un peu) pour découvrir ce qui se passe dans les arbres, les bosquets, etc. …. C’est un cadre naturel (le bois de Tiergarten à Berlin) dans lequel se déroulent des petites scènes dissimulées, cachées, masquées au regard mais qu’on comprend ensuite. De loin, on ne voit pas, il faut marcher progressivement vers le tableau. Le lien de ma peinture avec le travail de Nicolas Poussin vient de l’espace dans lequel se développe ma peinture, par exemple dans ce grand parc (triptyque « Tiergarten »), partie d’une expérience pendant un voyage que j’ai fait à Berlin, parc dans lequel se trouvent des personnages. Poussin réalise un type de peinture qui invite le spectateur à promener son regard sur la scène et à trouver l’événement, comme par exemple la peinture « la mort d’ Eurydice » dans laquelle le fond est un grand paysage baroque et la scène principale est seulement en petit, sur un côté du tableau.

Parte 1 ,del Triptico Tiergarten oleo sobre lienzo.Juan Diego Vergara.

La muerte de Eurydice de Nicolas Poussin.

detalle cuadro la muerte de Eurydice de Nicolas Poussin.

autorretrato de un fauno limeno-parisino.

fauno limeno parisino.foto.plumon sobre piel.

autorretrato antes de ser tranformado como fauno.

fauno joven enamorado de diablo viejo.

los jovenes hermosos ,cabalgan sobre viejos hombres blancos.